We gaan af en toe een weekendje weg naar een huisje, waarin ik soms een beperkt aantal spullen meeneem om in de rustige uurtjes te kunnen schilderen. Dit keer had ik de schets thuis al op papier gezet (Fabriano Pittura acryl 40X50 cm). Deze schets heb ik gedaan met een 2B potlood. Hoewel ik het deze keer niet heb gedaan, kan grafiet je verf vervuilen, en dit kun je vermijden door er een laag transparante acrylmedium overheen te schilderen. Hierdoor blijft je schets vrij van grafietstrepen en blijft deze beter zichtbaar.

Omdat het papier op een blok zit, is het praktisch om dit in de auto mee te nemen. Dan is de kans op beschadigen van het papier tijdens de reis wat minder. Ik had een klein tafelezeltje meegenomen, evenals een assortiment Amsterdam Acrylics in 20 ml tubetjes in verschillende kleuren. Ook had ik enkele kwastjes en een doek bij me. Helaas was ik mijn palet vergeten, maar er lag een plastic dienblad waar ik wat vershoudfolie overheen had getrokken, en dat bleek een uitstekende geïmproviseerde palet te zijn :-) Voor water heb ik een glazen pot uit de glasbak gehaald (ook vergeten). Mijn tablet neem ik altijd mee, dus dat is niet echt een extra item.

Over de tafel lag al een stevig zeil, dus mocht ik knoeien, kon ik dit eenvoudig schoonmaken. Op Pixabay ontdekte ik een prachtige afbeelding van een flamingo, die met AI is gemaakt door Anne-Marie Ridderhof. De afbeeldingen van Pixabay zijn gratis te gebruiken, zolang je er zelf een creatie van maakt. Je mag de afbeeldingen niet één op één overnemen of zonder aanpassing voor andere doeleinden gebruiken.

Met mijn tablet zoek ik de afbeelding op en maak even een schermafdruk. Dit dient enkel als een kleurreferentie, aangezien ik de schets al thuis had voorbereid. (Mijn PC-scherm is wat groter dan de tablet, waardoor ik de schets beter kan afmeten en inschatten dan op zo'n klein schermpje.) Ik maak gebruik van de volgende kleuren van Amsterdam Acrylic: 105 titaanwit, 275 primair geel, 311 vermiljoen, 369 magenta, 399 naphtolrood, 409 gebrande omber, 566 Pruisisch blauw, 568 blauw violet, 572 primair cyaan, en 702 lampenzwart.

Ik begin met het mengen van wat grijzen op mijn palet met wit en zwart. Het oog zet ik op met een combinatie van geel en vermiljoen. Gewoonlijk start ik met de donkerste delen om een beter overzicht op het geheel te krijgen, wat het werk meer vorm geeft. Vanuit het oog werk ik naar rechts beneden, zodat ik niet constant met mijn hand in de verf zit. Aangezien dit het meest gedetailleerde gedeelte is, werk ik met een klein kwastje om de details nauwkeurig uit te werken.

Het is niet de bedoeling om een perfect meesterwerk te creëren met super gedetailleerde realistische resultaten. Het doel is om met minimale middelen toch volop te genieten en tegelijkertijd iets moois te maken. Voor de veren gebruik ik een grotere platte kwast. Aan de ene zijde van de kwast breng ik wat titaanwit aan, en aan de andere zijde wat vermiljoen. Vervolgens laat ik het detail een beetje los en begin ik aan de veren. Snelle, draaiende streken blijken goed te werken. Ik zorg ervoor dat de toonwaarden een beetje kloppen, dus in de donkere delen voeg ik aan de ene kant wat paars en aan de andere kant vermiljoen toe. Voor de lichtere gedeelten gebruik ik wit en vermiljoen, met hier en daar wat naphtolrood voor het contrast. Daar ben ik super tevreden mee! Nu breng ik het donker ertegenaan. Dit is een uitdaging bij de uiterste puntjes, maar ik doe het een beetje rauw. De volgende dag, wanneer alles droog is, is het lampenzwart wel erg mat en doods geworden. Ik werk de puntjes van de veren bij met een klein kwastje met Pruisisch blauw. Daarna schilder ik met een iets grotere kwast het zwart over met Pruisisch blauw, waardoor het geheel netter en mooier wordt. Heerlijk genoten van het schilderen en toch een leuk impressionistisch resultaat :-)